Bronzi

Lotti consigliati

Torso in marmo di un contadino, II secolo d.C. Torso di alta qualità di una figura maschile forte che indossa una pelle di pecora. La pelliccia è legata intorno al ventre ed è chiusa solo sulla spalla sinistra. L'uomo, interpretato come cacciatore o contadino, tiene nella mano destra uno spiedo con due uccelli, probabilmente anatre, all'altezza dei fianchi. Il braccio sinistro corre parallelo al corpo e nella mano tiene un coniglio per le zampe. I muscoli e la struttura ossea sono lavorati in modo molto dettagliato. Non restaurato. Dimensioni 46 x 22 x 14 cm, altezza su base d'acciaio 49 cm. La scultura appartiene al genere dei "pescatori e gente di campagna", un genere che probabilmente ha origine nell'ellenismo. Le statue di questo gruppo mostrano persone semplici, spesso chiaramente caratterizzate come povere e segnate dalla vita. Spesso si tratta di pescatori e cacciatori che portano con sé gli animali catturati, tipicamente piccola selvaggina, e talvolta sono presenti anche attributi dionisiaci, tanto da far supporre che le figure si stiano recando a una festa dionisiaca alla quale contribuiscono con le loro prede. La ricerca di base su questo tema: H. P. Laubscher "Fischer und Landleute. Studien zur hellenistischen Genreplastik", Mainz 1982. Un torso identico, che molto probabilmente proviene dalla stessa bottega e può essere assegnato allo stesso gruppo di figure, si trova alla Barnes Foundation di Philadelphia, negli Stati Uniti, con il numero d'accesso A231. Il busto di Barnes, con la stessa pelliccia maculata, tiene tra le braccia un otre, ma è interpretato come un satiro. Montato. Provenienza: collezione privata belga U. C., acquisita negli anni Cinquanta. Da allora in una proprietà di una famiglia diplomatica. Condizioni: II -

Nessuna stima

ENRIQUE SALAMANCA (Cadice, 1943). "Triangolazione", 1974. Scultura mobile in acciaio inossidabile. Esemplare 23/100. Firmata, datata e giustificata sulla base. Misure: 43 x 25 x 11 cm. Pittore e scultore, José Enrique Fernández y Enríquez de Salamanca, meglio conosciuto come Enrique Salamanca, si è formato a Madrid, dove ha studiato Belle Arti e disegno. Nel 1965 vive sull'isola di Ibiza, e sempre in questi anni realizza alcuni disegni per l'architetto José Luis Sert. Nel 1968 apre un proprio laboratorio di serigrafia, attraverso il quale collabora con gli artisti della galleria Carl Van der Voort. Negli anni Settanta entra in contatto a Madrid con gli artisti dei gruppi El Paso e Grupo 57, e fa parte della Nueva Generación. Nel 1973 riceve la Medaglia d'Oro alla VI Biennale di Scultura di Saragozza e nel 1978 trascorre alcuni mesi a Maiorca, dove partecipa a un omaggio a Joan Miró. A quel punto ha già tenuto importanti mostre personali a Madrid, Bilbao, Saragozza e altre città, e ha partecipato a mostre collettive in Spagna, Brasile, Francia, Ungheria e altri Paesi. Nel 1984 riceve la sua prima importante commissione istituzionale, una scultura di Tierno Galván per il Municipio di Madrid. Attualmente è presente in importanti collezioni come la Sa Nostra di Palma o la Juan Huarte di Madrid, oltre che nel Museo Villafamés di Castellón, nel Museo Internazionale Salvador Allende, nei Musei d'Arte Contemporanea di Madrid e Saragozza, nella Estrada Saladich di Barcellona, nella Lanzarote e nella Rafael Alberti di Cadice, nella Fondazione Juan March di Madrid, ecc.

Stima 400 - 500 EUR

SOLEDAD PENALTA (Noia, A Coruña, 1943). "Torcia. Ferro. Pezzo unico. Firmato. Misure: 194 cm (altezza). Opera scultorea con parte superiore fiammeggiante, che emula una torcia. Soledad Penalta è una scultrice galiziana con un'ampia carriera espositiva e formativa. Tra queste, dalla Scuola di mestieri artistici di A Coruña, che ha completato fino al 1980 con laboratori di scultura in ceramica, maiolica e gres a Barcellona, Girona, Sargadelos (Lugo) o Alicante, e corsi nel decennio successivo nel castello di Soutomaior/Pontevedra, e Faenza/Italia, con Emidio Galasi. Nel suo percorso plastico, l'apprendimento è un motto, fino a trovare la sua espressione più personale, passando attraverso ceramiche policrome di notevoli dimensioni su telai metallici, con le quali ottiene i primi premi. È la sua espressione sempre concettuale, a mostrare, già con il ferro e l'acciaio tagliato a dieci, allusioni realistiche sia nella scultura monumentale che in quella di medie dimensioni, a partire dalle prime mostre a Noia, nel 1981, e da quelle successive a A Coruña, Ateneo de Ourense e Ferrol. Il trasferimento della famiglia in Minnesota/USA, negli anni 1989-1991, è stato un cambiamento decisivo, lavorando nello Studio Art dell'Università con Wayne Potratz, Nick Legeros, Roger Junk e Andy Richars, tornando l'anno successivo con una borsa di studio per un'ulteriore formazione. Esaurita la ceramica, si concentra sul ferro come elemento plastico privilegiato, materiale con cui ha definito il suo carattere, facendosi rispettare dalla corporazione. I Guardiani del parco di sculture della Torre di Ercole (A Coruña), e l'opera di Praia Ladeira, Baiona, entrambi in acciaio cor-ten speak, acciaio che si piega o si estende a sufficienza per mostrare suggestive forme iconiche, come mostrato a Malaga, A Coruña, Vigo, nella mostra itinerante della Fondazione CaixaGalicia attraverso le capitali galiziane, nelle mostre collettive in Minnesota e nei tributi (Fernando Mon, Laureano Álvarez) e premi (Isaac Díz Pardo), partecipando con un'opera monumentale a "Galicia Terra Única", A Coruña, 1997.

Stima 2.500 - 2.700 EUR