Archeologia - Antichità

TALL EGYPTIAN FAIENCE STATUETTE OF THE GODDESS SEKHMET - Periodo tardo-tolemaico, ca. 664 - 30 A.C. Statuetta egizia in maiolica raffigurante Sekhmet, dea dalla testa di leone del sole, della distruzione, della guerra e della guarigione. Sekhmet è in piedi, indossa una veste aderente lunga fino alle caviglie e tiene nella mano destra uno strumento simile a un sonaglio, noto come sistro. Il suo volto felino presenta occhi incassati, sopracciglia aggrottate, muso affusolato e una corta criniera. Indossa una parrucca tripartita su cui poggia un ureo. Il suo volto felino tradisce uno sguardo penetrante ed è incorniciato dai fiocchi della parrucca. I geroglifici sul retro recitano: "Che Sekhmet conceda protezione (letteralmente abbraccio) e vita per sempre". È presente un anello di sospensione cilindrico. Per un oggetto simile si veda: Numero d'ordine: 26.7.868. Dimensioni: 105 mm x 25 mm; peso: 75 g Provenienza: Provenienza: Collezione del principe, anni '90-2014; Ex. collezione privata, Wanfercee-Baulet, Belgio. L'oggetto è stato verificato nel database dell'Art Loss Register ed è accompagnato da una lettera di conferma.

ARIBALLE decorate con lingue sulla spalla e un fregio raffigurante un ariete e un cinghiale che passano a destra. Terracotta beige ocra con smalto marrone. Officina etrusco-corinzia, fine del VII secolo a.C. H.: 6,8 cmEsperto: Daniel Lebeurrier - Galerie Gilgamesh

ALABASTRO piriforme decorato con bande, lingue e punti Terracotta beige ocra con smalto marrone. Officina etrusco-corinzia, fine del VII secolo a.C. H.: 7,6 cm Esperto : Daniel Lebeurrier - Galerie Gilgamesh

NEW KINGDOM EGYPTIAN RELIEF DEPICTING A HIGH OFFICIAL - Nuovo Regno, XVIII dinastia, regno di Amenhotep IV-Akhenaton, ca. 1353 - 1336 A.C. Un rilievo in arenaria raffigura un alto funzionario originariamente seduto davanti a una bilancia. È raffigurato secondo i nuovi canoni artistici: seno femminile, ventre prominente, viso lungo ed espressivo, braccia sottili con mani lunghe e dita affusolate. Il braccio destro è alzato in un gesto di comando, mentre il braccio sinistro è piegato al gomito, con la mano che impugna una tavolozza da scriba. L'uomo indossa una veste trasparente e una parrucca fittamente ondulata, elementi tipici dell'abbigliamento del periodo di Amarna. Un testo geroglifico diviso in quattro colonne riporta i titoli e il nome della persona, purtroppo incompleto. Tuttavia, è possibile ricostruire il suo nome sia in base ai geroglifici, seppur incompleti, sia in base ai titoli: si tratta probabilmente di Huya, un alto funzionario del faraone Akhenaton e amministratore della regina Tiye, madre del faraone. Dietro la figura di Huya si intravede il busto di una figura stante con la testa rasata, rappresentata in dimensioni minori rispetto a Huya. La colonna di geroglifici che lo sovrasta indica solo il suo nome: Meh, probabilmente era un servitore di Huya. Lungo il lato destro, il frammento presenta un bordo rialzato, che ci permette di affermare che proviene dalla zona d'angolo della parete di una tomba. Il frammento in rilievo faceva parte di una scena più ampia di pesatura dell'oro dei tributi, attività alla quale Huya presiedeva nella sua funzione di "Sorvegliante del doppio tesoro". Il pezzo è datato alla fine del Nuovo Regno, precisamente durante il regno del "faraone eretico" Amenhotep IV-Akhenaton (1353-1336 a.C.). Oltre a rivoluzionare la religione egizia, imponendo il culto del disco solare Aten, egli diede impulso a un nuovo stile artistico, caratterizzato da forme esagerate, chiamato dagli studiosi "arte di Amarna", dal nome del villaggio di Tell el-Amarna, nel Medio Egitto, luogo in cui sorgeva l'antica città di Aketaton "Orizzonte del disco solare", fondata da Akhenaton per essere la nuova capitale dell'Egitto. Per i simili si veda: La storia della scultura del Mondo, Egitto1978, p. 146 fig.2. Questo pezzo è accompagnato da una relazione di Simone Musso, consulente curatore per le antichità egizie del Museo Stibbert di Firenze, membro della spedizione archeologica di Nuri. Dimensioni: 420 mm x 410 mm; peso: 9,15 kg. Provenienza: Proprietà di un collezionista londinese; in precedenza apparteneva alla famiglia Mayfair S. A., acquistata da un professore londinese alla fine degli anni Settanta. L'oggetto è stato verificato nel database dell'Art Loss Register ed è accompagnato da una lettera di conferma.

Insieme di frammenti di SARCOPHAGUS raffiguranti un testo geroglifico, un frammento di parrucca tripartita striata e una testa di Horus con corona bianca. Tessuto stuccato e policromato. Esperto : Daniel Lebeurrier - Galerie GilgameshEgitto, periodo tolemaico (332-32 a.C.) o romano. Altezza: da 9 cm a 17 cm

Ciotola tardogotica di grande importanza, la cosiddetta ciotola di Omphalos. Argento. Supporto piatto e cilindrico circondato da linee orizzontali. Ciotola leggermente modellata e ampiamente svasata. La parete è decorata tutt'intorno con un'ampia decorazione a bolle di pesce rotanti, la zona del bordo liscio con un'unica fila di bande di perle punzonate sopra fiori stilizzati con sette decorazioni punzonate e puntinate. Specchio rotondo bombato incorniciato da due delicate linee decorative, il cosiddetto ombelico. Tendine di foglie curve in rilievo su un fondo cesellato, che incornicia un medaglione centrale rotondo con tre pesci intrecciati. Indisturbato; peso circa 280 g. H. 4 cm. P. 21 cm. In allegato: Perizia del Prof. Dr. Richter del 05.03.2024. La "patera" romana e la "phiale" greca esistono fin dall'antichità. Si trattava di ciotole rotonde e piatte, decorate al centro con un ombelico sporgente (in greco "omphalos"). In origine erano utilizzate come ciotole sacrificali o per la purificazione, ma in seguito furono usate anche come ciotole per bere. I tre pesci intrecciati al centro della coppa si riferiscono a un simbolo paleocristiano della Trinità, come unità di Dio Padre, del Figlio Gesù Cristo e dello Spirito Santo. La cosiddetta decorazione a bolle di pesce è probabilmente arrivata in Europa dall'Asia o dalla Persia attraverso le rotte commerciali. Le diverse influenze culturali si sono incontrate, in particolare a Venezia, fiorente città commerciale, e hanno reso la città portuale famosa per la produzione di straordinari e importanti oggetti d'arte. Le ciotole d'argento di questo tipo sono tipiche del periodo tardo-gotico. Nel XVI secolo furono realizzate in modo simile, ma per lo più in rame o ottone, come le cosiddette ciotole a cimbalo di Norimberga. Una ciotola con piede con lo stesso ombelico rialzato con tre pesci intrecciati, la tipica decorazione a vescica di pesce e le rosette floreali cesellate, attribuita a Venezia tra il 1480 e il 1490, si trova al Victorian & Albert Museum di Londra (inv. n. 274-1881), insieme a un'altra ciotola con una decorazione diversa (LOAN:GILBERT.544-2008). Un'importante ciotola con piede in argento, probabilmente italiana, in stile gotico veneziano. Non segnata. Accompagnata da una perizia del Prof. Dr. Richter, marzo 2024. Probabilmente Italia. Venezia. Circa 1500.

Tazza in ceramica con colori verde scuro su fondo verde, montata in bronzo con doppia patina e decorata con fiori e fogliame. Firma (illeggibile) sotto la base. Periodo Art Nouveau

SKYPHOS con smalto nero e decorazione a timbro di quattro palmette sullo sfondo. Terracotta beige con smalto nero. Lieve usura dello smalto. Italia, Campania, IV secolo a.C. D. 13 cm Esperto : Daniel LEBEURRIER - Galerie Gilgamesh

BALSAMARIO con corpo cubico e collo alto. Vetro traslucido parzialmente iridescente. Arte romana, I/II secolo. H.: 11 cm Esperto : Daniel Lebeurrier - Galerie Gilgamesh

RARE EGYPTIAN GLASS AND OBSIDIAN EYES OF A MUMMY - Periodo tardo-tolemaico, ca. 664 - 30 A.C. Rara coppia di occhi egiziani. I bordi sono in vetro blu con un intarsio di ossidiana. Sono a forma di mandorla con intarsi bianchi e pupilla nera. Questi occhi provengono da una maschera funeraria o da un sarcofago di una sepoltura reale. Per i simili si veda: Museo Archeologico di Firenze, Inv. n. 2419 b e 2424. Dimensioni: 65-80 mm x 25-28 mm; peso: 25 g Provenienza: Collezione Principe, anni '90-2014; Ex. Bonhams, 21925, lotto 273, Londra, 1 aprile 2014. Questo oggetto è stato verificato nel database dell'Art Loss Register e viene fornito con una lettera di conferma.

NEW KINGDOM EGYPTIAN TALL WOODEN USHABTI DEPICTING SETHI I - Nuovo Regno, ca. 1408 - 1372 A.C. Un alto ushabti in legno del Nuovo Regno raffigura forse Sethi I (padre di Ramesse II). In piedi, in mummiforme, con gambe snelle. La parte inferiore del corpo è affusolata, i gomiti sporgenti e le spalle inclinate. Un volto maschile con occhi e sopracciglia sottili, naso triangolare e bocca minuta si trova tra i lembi di una parrucca tripartita. Il pezzo poggia su un supporto personalizzato dipinto di arancione. Gli ushabti in legno sono notevolmente più rari delle loro controparti in pietra o maiolica, poiché il legno è generalmente più vulnerabile alle intemperie. Per un'opera simile si veda: Met Museum Numero di accesso: 15.2.10. Dimensioni: 300 mm x 80 mm; peso: 395 g Provenienza: Proprietà di una galleria del centro di Londra, acquisita sul mercato dell'arte statunitense; Ex. collezione privata FL; Ex. Galleria Artemis; Es. collezione privata di New York; Es. Collezione R. Liechti (1934-2010), Genevam, Svizzera, acquisita negli anni '90; Ex. Galleria Merrin; Ex. Arthur Bowen Davies (1860-1928), artista americano, New York. L'oggetto è stato verificato nel database dell'Art Loss Register ed è accompagnato da una lettera di conferma.

Canthar su piedistallo smaltato di nero con manico. Dimensioni: 15 cm. Arte greca, V/IV secolo a.C. Esperto: Laurent DODIER.

ATTIC RED FIGURE KYLIX DEPICTING A DEPARTURE SCENE - TL TESTED - Ca. 450 A.C. Stupefacente kylix attica a figure rosse realizzata nella cerchia dei pittori di Bruxelles R 330. All'interno del tondo di questa importante kylix, incorniciata da un bordo continuo di meandro, è rappresentata una scena di partenza. A destra si trova un giovane guerriero rivolto verso la sua donna seduta di fronte a lui. Il guerriero indossa un lungo mantello. Di fronte a lui, la donna seduta a sua volta con un lungo mantello guarda l'uomo. La scena esprime la tensione tra i due mentre il giovane guerriero si prepara a partire per la guerra. L'esterno è decorato con due scene simili in cui una donna con le braccia aperte, vestita con un lungo kiton, un mantello e un copricapo a tesa larga, si volta indietro per guardare le figure maschili che la circondano. Sotto e intorno alle due anse contrapposte è presente un motivo a palmette molto raffinato. Per un'opera simile si veda il MET Museum: Numero d'ordine: 19.192.67. Questo pezzo è accompagnato da un rapporto TL di QED. Dimensioni: 310 mm x 80 mm; peso: 480 g Provenienza: Proprietà di una galleria londinese, acquisita su un mercato d'arte europeo; Ex. Nostell Priory, Yorkshire, probabilmente acquistato nel 1900. Acquisito da Stephaan Vermeersch, Sint-Andries, Bruges, Belgio, 1980. Acquisito da A. Dijkstra, Maastricht, Paesi Bassi, 1995 Questo oggetto è stato verificato nel database dell'Art Loss Register ed è accompagnato da una lettera di conferma.

COLLECTION OF EGYPTIAN PAINTED POTTERY JAR FRAGMENTS - Nuovo Regno, XVIII dinastia, periodo di Amarna, ca. 1353 - 1335 A.C. Collezione di frammenti di vasi egiziani in ceramica dipinta. Sono decorati in rosso, nero, bianco e blu pallido, con bande di triangoli, bande parallele, rosette e spirali. Dimensioni: 30-260 mm x 15-105 mm; peso: 3,5 kg. Provenienza: Collezione privata londinese, acquisita da Chiswick Auctions nel 2016; in precedenza nella collezione di Horatio e Patsy Melas, Alessandria d'Egitto, acquisita prima del 1967, poi trasferita in Svizzera e a Londra.

Lotto composto da ventidue statuette, colonne, basi e vasi frammentari. Terracotta. Lacune visibili. Varie epoche antiche.