Dipinti antichi (prima del 1870)

Antoine Joseph Michel ROMAGNESI (1782-1852), attribué à. - Luigi XVIII. Busto in marmo (piccole scheggiature). Periodo di restauro, circa 1814. H. 54,6 x L. 58,4 x P. 28 cm Provenienza Proprietà di Ward Gerard Gosselin, USA. Storia Questo raro e importante busto del re Luigi XVIII è simile a quello in porcellana dura del Louvre realizzato da Pouyat Frères, una manifattura di Limoges con sede a Parigi. Il Mémorial bordelais del 4 agosto 1814 ci dice che questa fabbrica possedeva questo busto ed era l'unica in grado di produrlo. Sebbene il busto sia stato effettivamente prodotto da Pouyat Frères nel 1814, l'autore del modello rimane sconosciuto. Tuttavia, un busto in bronzo conservato nel Castello di Blois, simile al nostro modello in marmo, porta la firma dello scultore Antoine Joseph Michel Romagnesi. Questo scultore, che nel corso della sua carriera realizzò numerosi busti di Luigi XVIII (Le comte de Clarac, Description historique et graphique du Louvre et des Tuileries, Impr. Impériale, 1853, Paris, p.29), presentò anche un busto di Luigi XVIII al Salon del 1814, che attirò una notevole attenzione. Fu grazie a questa presentazione che il re commissionò a Romagnesi diversi busti per le Tuileries e per tutti i castelli reali. La descrizione di questa scultura, oggi conservata al Musée de Troyes, ci permette ancora una volta di confrontarla con il nostro busto, anche se le differenze sono minime. Si tratta di un busto in marmo in cui il re appare "a testa nuda, a pieno viso, con il mantello e il panciotto semiaperti, che lasciano intravedere la camicia ornata da un volant; spalline da generale sormontate dalla corona di Francia; gran cordone della Legione d'Onore; sul lato sinistro del mantello, placche degli ordini dello Spirito Santo, della Giarrettiera e di San Vladimir di Russia; piccole croci di San Luigi e di Carlo III di Spagna all'occhiello" (Catalogue des sculptures exposés au Musée de Troyes : fondé et dirigé par la Société académique de l'Aube (3a edizione), Musée de Troyes, 1882, pag. 44). Tutti questi elementi collegano la nostra opera alle produzioni di Romagnesi, che probabilmente ha progettato il modello su cui Pouyat Frères ha basato il suo biscotto. Opere correlate - Pouyat frères, Buste de Louis XVIII, 1814, porcellana, Musée du Louvre, inv. OA 11811 (ill. 1). - Antoine Joseph Michel Romagnesi (scultore), Deniere et Matelin (fonderia), Buste de Louis XVIII, bronzo, Château de Blois, inv. 861.183.1 (ill. 2). - Antoine Joseph Michel Romagnesi, Busto di Luigi XVIII, 1814, marmo, Museo di Troyes, inv. 849.1. Letteratura - Albert Babeau, Catalogue des sculptures exposées au Musée de Troyes: fondé et dirigé par la Société académique de l'Aube (3a edizione), Musée de Troyes, 1882, p. 44. - Le comte de Clarac, Description historique et graphique du Louvre et des Tuileries, Impr. Impériale, 1853, Paris, p. 29. - M. Vergnaud Romagnesi, Biographie de M. Romagnesi Aîné, sculpteur à Paris et membre correspondant de la société, in Mémoires de la Société royale des sciences, belles-lettres et arts d'Orléans, Académie d'Orléans, 1852, Orléans, p. 278. - Le Mémorial bordelais, 4 agosto 1814, p. 2.

ECOLE FLAMANDE du XVIIe - SCUOLA FLEMISH del XVII secolo - Dintorni di Joris VAN SON (1623-1667) "Natura morta con tazza cinese". Olio su tela, visto dal Cabinet Turquin di Parigi (etichetta sul retro). Provenienza: collezione privata belga Dimensioni: 67 x 82 cm

Scuola francese 1760 circa, "Portrait de dame en buste, au noeud de corsage", Tela originale In una cornice in legno modellato e dorato del periodo Luigi XVI, tagliata, Altezza : 25,8 cm Larghezza : 23 cm

EXCEPTIONNELLE PAIRE DE JUMELLES DE THÉ TRE AU CHIFFRE DE L'IMPÉRATRICE MARIE-LOUISE, DUCHESSE DE PARME - Un binocolo o occhiale da teatro in ottone dorato e tartaruga con un semicerchio di stelle in oro rosa alternate a pois in madreperla e manici pieghevoli in tartaruga decorati en suite; firmato sull'anello oculare "Lemière, breveté du Roi, Palais royal n°6" e numero "73" sulla gola. Conservato nell'astuccio originale in marocchino rosso con decorazione dorata che imita una scena teatrale, con il bordo superiore raffigurante i pannelli del sipario e quello inferiore un gruppo di ballerini che reggono una ghirlanda di fiori, alternati a piante floreali; il coperchio, incernierato da un pulsante, è decorato al centro con la cifra coronata "ML" in corsivo, su uno sfondo di un semiset di stelle dorate, l'interno in velluto di seta viola. 1820-1825 circa. L. 11,2 cm (manico ripiegato); 20,5 cm (manico aperto) x 4,2 cm. Provenienza - Maria Luisa d'Austria, imperatrice di Francia e duchessa di Parma (1791-1847). - Collezione Rothschild. La storia Nel XIX secolo, il binocolo da teatro era senza dubbio l'accessorio di moda indispensabile che si portava con sé a teatro o all'opera, per correggere la vista difettosa ma soprattutto per poter osservare nel dettaglio i ballerini o gli attori che si esibivano sul palcoscenico. È durante il Secolo dei Lumi che l'arte dell'opera si è particolarmente sviluppata e che il cannocchiale ha fatto la sua comparsa; era allora un oggetto alla moda, riccamente decorato, spesso ornato di materiali preziosi, e fornito tanto da rinomati ottici quanto da orafi. Lo sviluppo degli ottici sotto l'Impero Con le guerre della Rivoluzione e dell'Impero, gli strumenti ottici divennero più precisi, ma rimasero un oggetto di lusso. Napoleone si rivolse soprattutto a Noël-Jean Lerebours (1762-1840), il primo ottico francese a competere con gli inglesi in questo campo, che vinse un premio al Salon del 1806 per i suoi cannocchiali, telescopi e altri strumenti ottici. Nel suo Catalogue et prix des instruments d'optique, de physique, etc., troviamo, accanto ai cannocchiali da campo, modelli con lenti più piccole destinati all'uso civile. L'azienda Lerebours si vantava di essere all'origine della loro produzione, chiamandoli "cannocchiali Lerebours". La manutenzione quotidiana degli strumenti ottici dell'imperatore era affidata a un uomo di fiducia, come il suo mamelucco Roustam, addestrato a questo compito dallo stesso Lerebours, che nel 1805 scrisse Instructions sur la manière de nettoyer les verres des lunettes (Istruzioni su come pulire le lenti degli occhiali). L'ottico Chevallier, già fornitore della Corte di Versailles, e l'orafo Bapst erano tra i fornitori della casa dell'Imperatore. Anche l'imperatrice Maria Luisa, che assisteva agli spettacoli almeno due volte alla settimana, era una grande appassionata di questi cannocchiali, che utilizzava e talvolta regalava alla sua stretta cerchia di amici. Lemière, inventore del binocolo da teatro Sebbene i cannocchiali abbiano raggiunto l'apice della loro popolarità sotto il Primo Impero, furono soppiantati dai binocoli teatrali sotto Carlo X. Sembra che sia stato l'ottico Lemière, che aveva un negozio nel Palais Royal, a perfezionare per primo il sistema a doppio cannocchiale, inserendo un meccanismo tra i due bracci per regolare la visuale. Nel 1818, Lemière proponeva già diversi tipi di strumenti curiosi, come le lorgnette teatrali in cristallo sfaccettato e le lorgnette a forma di orologio già dotate di meccanismo. Già nel 1823, Lemière si contende l'invenzione con il collega Bautain, prima di registrare il brevetto nel 1825 e mantenere il monopolio sulla commercializzazione dei binocoli da teatro per diversi anni ancora. Diverse cause di alto profilo con i produttori di occhiali Derepas e poi Siegler portarono alla perdita dei diritti esclusivi su questa invenzione poco prima del 1830, generando allo stesso tempo una vasta pubblicità tra gli spettatori del teatro e dell'opera. Maria Luisa, patrona delle arti Divenuta Duchessa di Parma dopo la caduta dell'Impero nel marzo 1816, Maria Luisa mantenne il suo ruolo di mecenate delle arti e dello spettacolo per tutto il suo regno. Particolarmente appassionata di musica, fece ristrutturare il Teatro Farnese e costruire il Teatro Ducale di Parma, oggi Teatro Regio, a partire dal 1821 e lo completò nel 1829. Allo stesso tempo, negli anni Venti del XIX secolo, creò il Conservatorio di Parma e sostenne i giovani compositori, tra cui Bellini, Toscanini e Verdi, che si distinsero alla sua corte. I conti della casa reale mostrano che la duchessa rimase legata al lusso francese che aveva sostenuto sotto l'Impero e continuò a rivolgersi regolarmente ai fornitori della capitale francese. È molto probabile che sia stato in lisa

Egbert I VAN HEEMSKERCK (1634-1705), attribuito a. Scena di taverna. Olio su tela, foderato. H_46,5 cm L_77,5 cm

LOUIS XVI, ROI DE FRANCE (1754-1793) - Raro medaglione in biscuit di porcellana morbida, con il profilo destro del re Luigi XVI, il bordo perlato. Buono stato di conservazione. Manufacture royale de Sèvres, XVIII secolo. In una cornice rettangolare in legno annerito con anello in ottone dorato. Sul retro l'iscrizione a inchiostro in latino: "Ludov(icus) XVI / Rex bonus et juilius / 21 janu 1793 /Cuidit insons". D. 6 cm (come si vede).

Scuola fiamminga del 1600 circa, entourage di FRANCKEN La festa di Baldassarre OLIO su pannello di parquet Marchio della città di Anversa sul retro 85 x 116 cm asta in legno modellato e dorato del XIX secolo

Süddeutscher Porträtist - Prima metà del XVIII secolo Olio su tela. Ritratto del fondatore di Ludwigsburg e del palazzo residenziale, il duca Eberhard Ludwig (1667-1733) in armatura, rivolto verso lo spettatore. Sotto lo stemma del Württemberg e il titolo. (Craquelure, sbeccature). 80 x 65 cm. (97 x 80 cm). R.

Jean GOFFART (1939) HST - Jean GOFFART (1939) "Giovane ragazza con gatto Olio su tela firmato in basso a destra, controfirmato, datato 1981 e titolato sul retro Dim: 50 x 40 cm

Englebert VAN ANDERLECHT (1918-1961) - Englebert VAN ANDERLECHT (1918-1961) Composizione. Tecnica mista (inchiostro - pastello - carboncino) su carta firmata sul retro e datata 1958. Dimensioni: 63 cm x 48 cm Provenienza: Collezione dei coniugi M.Bruxelles, acquistata dall'artista.

Anne-Louis GIRODET-TRIOSON (Montargis, 1767-Paris, 1824), d’après. - Ritratto di Napoleone con l'uniforme dei Chasseurs à cheval de la Garde. Olio su tela. H. 61 x L. 46 cm. In una cornice in legno dorato con palmette. Opere correlate - Girodet, Napoleone riceve le chiavi di Vienna (...). 1806-1808. 380 x 532 cm. Musée de Versailles, MV 1549 (ill. 1). - Girodet, Ritratto incompiuto di Napoleone. 1806-1808. 45,5 x 29 cm. Museo Bonnat di Bayonne, inv. 64 (ill. 2). Storia L'opera originale di Girodet fu commissionata dall'imperatore per decorare la Galerie de Diane alle Tuileries. Fa parte di una serie di dipinti commissionati con decreto del 3 marzo 1806 per commemorare le epiche conquiste di Napoleone. Fu Denon a stilare l'elenco delle opere, la maggior parte delle quali illustravano la gloriosa campagna del 1805 in Germania e in Austria, richiedendo che le tele fossero completate per il Salon del 1808. Tra le opere più importanti, Gautherot fu incaricato di raffigurare l'imperatore che arringa il II corpo d'armata ad Augusta, Hennequin l'esercito austriaco sconfitto a Ulm, Taunay l'ingresso a Monaco, Girodet l'ingresso a Vienna, Lejeune e Bâcler d'Albe i bivacchi alla vigilia della battaglia e Gérard una scena della battaglia di Austerlitz. Girodet offre qui un ritratto molto bello di Napoleone, un bozzetto del cui famoso profilo fu riscoperto alla fine del XIX secolo dal collezionista Léon Bonnat. La caratteristica silhouette dell'imperatore, circondato da Murat, Bessières e Berthier, occupa una posizione centrale e si rivolge ai sottomessi rappresentanti austriaci, che presentano le chiavi della città di Vienna. Questa composizione molto classica fu molto apprezzata da Napoleone e contrasta con lo stile solitamente più eroico dell'artista, tanto ammirato dai pittori romantici. Più tardi, nel 1812, Girodet fu incaricato di raffigurare l'imperatore nel "grand habillement" dell'incoronazione, per le varie corti di giustizia dell'Impero. Quanto al dipinto di Napoleone a Vienna, che fu spostato per un certo periodo per non offendere l'imperatrice Maria Luisa, fu ripreso sotto Luigi Filippo e collocato nel museo storico del Castello di Versailles.

Seele, Johann Baptist attr. - 1774 Meßkirch - 1814 Stoccarda. Olio su tela. Ritratto del primo re del Württemberg Friedrich Wilhelm Karl I (1754-1816) con l'Ordine della Corona Reale del Württemberg, rivolto verso lo spettatore. (Ondulazioni, craquelure, macchie di colore). 67 x 55 cm. (80 x 68 cm). R. Lit.: 1,11,14.

Jacques-Louis DAVID (Paris, 1748-Bruxelles, 1825), entourage de. - Ritratto di Papa Pio VII. Olio su tela (originale, vecchi restauri). In una bella cornice in legno dorato con palmette agli angoli (danni minori). H. 88 x L. 73 cm (veduta). H. 103 x L. 87 cm (cornice). Storia Questo celebre ritratto di Pio VII fu realizzato nel febbraio 1805 alla presenza del modello portato in Francia per l'incoronazione dell'imperatore e fu commissionato al pittore dalla Casa della Corona. Questo ritratto è considerato uno dei capolavori di David, in quanto esprime sia il carattere saggio e gentile che l'atteggiamento rassegnato del papa. Ex rivoluzionario e regicida, il pittore sembra essere stato letteralmente rapito da questo papa, la cui semplicità e profonda umanità lo colpirono; infatti, scrisse: "Questo è uno studio particolare che ho fatto per essere un'opera originale; ciò che mi ha spinto a farlo è stato per amore della prosperità, per avere un'idea giusta dei lineamenti e del carattere di questo capo della Chiesa che ha vissuto tempi difficili e straordinari". Il quadro, dipinto nel 1805, fu esposto nella Galleria del Senato prima di essere esposto al Museo del Louvre fino ai giorni nostri. Napoleone commissionò altre due repliche, che collocò nel Castello di Fontainebleau e nel Castello di Versailles. Una terza versione fu conservata da David, che la portò a Bruxelles durante il suo esilio e la tenne nel suo studio fino alla morte dell'artista nel 1826. Opere correlate - Jacques-Louis David, "Pie VII (1742-1823), élu pape en 1800" (1805), Musée du Louvre, firmato e datato "Lud.David Parisiis 1805" (inv. 3701). - Bottega di Jacques-Louis David, "Pie VII (1742-1823)" (1805), Musée du Louvre, in deposito al Castello di Fontainebleau, titolato (inv. 3702). - Vendita "Souvenirs Historiques", Millon, 25 novembre 2022, lotto 68 (venduto per 5850 €). Letteratura - Philippe Bordes. Jacques Louis-David, dall'impero all'esilio. Catalogo della mostra, Londra, Yale University press, & Sterling and Francine Clark Art Institute, 2005. - E.-J. Delecluze. David, la sua scuola e il suo tempo. Souvenirs. Parigi, Didier, 1855.

Scuola francese o italiana del XIX secolo. Veduta dell'Italia, filatrici in primo piano. Olio su tela. H_38 cm L_55 cm. Cornice in legno e stucco dorato

LOUIS XV, ROI DE FRANCE (1710-1774) - Acquaforte intitolata "Louis Quinze" che raffigura il giovane re in un busto in armatura, in un medaglione. Di J. Daullé, dopo Hyacinthe Rigaud (1659-1743). XVIII secolo, circa 1737. H. 40,5 x L. 26,5 cm.

G.Michel ( école belge du XIXe/XX e siècle) - G.Michel (scuola belga del XIX/XX secolo) Ritratto equestre del signor Ferdinand Daoust in sella al suo cavallo Gaela". Olio su tela firmato in basso a destra e datato 1888. Piccoli strappi. Dimensioni: 115 cm x 140 cm Provenienza: Collezione Baron B. Per discendenza. Il signor Daoust era direttore del Cercle équestre gantois. Dipinto in uniforme da guardia civica a cavallo (direttore dello squadrone).

Scuola del XVIII secolo. Ritratto di apostolo. Olio su tela. Iscrizione "Velasquez" sul retro della tela. H_ 73 cm L_55 cm (cornice) H_46 cm L_35 cm (medaglione). In un'antica cornice in legno dorato.

Steen, Jan Havickszoon van Umkreis - Probabilmente olio/legno del XVII secolo. Interno di locanda olandese con contadini che mangiano e fumano. (Riposo, crepa verticale da stress). 32 x 25 cm. (43 x 36 cm). R.

Jean-Baptiste ISABEY (Nancy, 1767-Paris, 1855), atelier de. - Schizzo da "Bonaparte, primo console, alla Malmaison". Acquerello e matita su carta incollata su tavola (non finito). Circa 1802. Iscrizione in alto a destra: "la coudée de l'habit" (?). H. 22 x L. 17,5 cm. Storia La nostra opera è un raro disegno a matita e acquerello di una composizione di Jean-Baptiste Isabey che raffigura il Primo Console Bonaparte nei giardini della Malmaison. Opera importante del pittore, che riscosse un grande successo al Salon del 1802, questo disegno raffigura il futuro imperatore con la mano nel panciotto nella tranquilla cornice della Malmaison. Nel libro di Edmond Taigny, J.-B. Isabey: sa vie et ses œuvres, si legge chiaramente che accanto alle produzioni maggiori del pittore coesisteva una "serie di opere secondarie a matita arricchite dall'acquerello". Isabey è stato uno dei pionieri nell'uso dell'acquerello e del cartone come supporto. Il nostro disegno fa parte di questa produzione dell'artista e del suo studio. Opere correlate - Jean-Baptiste Isabey, Bonaparte, primo console, a Malmaison, Musée national des Châteaux de Malmaison et de Bois-Préau, inv. RF1870; RF1065 (ill. 1). - Jean-Baptiste Isabey, Le Premier Consul Bonaparte en pied en uniforme dans les jardins du Château de Saint-Cloud, dopo Le Premier Consul Bonaparte dans les jardins de la Malmaison, schizzo a matita e lavatura, vendita Osenat, 22 marzo 2021, lotto 81 (venduto per 10.625 euro). Letteratura Edmond Taigny, J.-B. Isabey: sa vie et ses œuvres, E. Panckoucke, 1859, Paris, pp. 53-54.

ECOLE ITALIENNE fin XVIIIe - SCUOLA ITALIANA fine XVIII secolo "Putti musicanti e danzatori su fondo blu". Olio su tavola, cornice in legno intagliato (mancante) Dimensioni: 32 x 100 cm

Ecole Flamande du XIXe siècle. - Scena d'interni. Olio su tela. Dimensioni: 26 x 34,5 cm

École française de la fin du XVIIIe siècle. - Acquaforte colorata, con didascalia "Ah! Vive la Liberté" o "La Prise de la Bastille". Non firmata, 1789 circa. H. 21,7 x L. 16 cm.

Scuola francese del XX secolo. Paesaggio con Calvario. Olio su cartone, traccia di firma in basso a destra. H_22 cm L_31 cm

Adrien DUPAGNE (1889-1980) - Adrien DUPAGNE (1889-1980) Doppio dipinto "Giovane spagnola" e "La cucina Oli su tavola, entrambi i lati firmati in alto a destra. Bella cornice in legno intagliato. Dimensioni: 58 cm x 44 cm

George CRUIKSHANK (1792-1878), d’après Ivan TEREBENIOV (1780-1815). - "La fama di Napoleone - La gloria di Napoleone". Incisione originale con lumeggiature policrome ad acquerello la cui immagine si ispira a un'incisione di Ivan Terebeniov e riprende la sua didascalia e descrizione "Попалась впросак!". Русской солдат штыком снял с не маску, Козак нагайкою все венцы е лавровые отхлестал, а Вавила Мороз и огромную рубу е заткнул снегом - Eccoti preso! Il soldato si toglie la maschera con la baionetta, il cosacco distrugge la corona d'alloro con la sua nagaika, e il contadino Vavila Grandfroid tappa il suo grande corno con la neve". La gloria di Napoleone è rappresentata nel corpo di una donna alata, vestita con un abito a forma di ape e in piedi su un mucchio di ossa umane; sotto la maschera appare il volto di un demone, la cui coda si intravede sotto l'abito; a sinistra, la sua mano regge la corona d'alloro a brandelli, colpita vigorosamente dal cosacco; a destra ci sono il soldato russo e il contadino che prepara maliziosamente i suoi pezzi di neve. Pubblicato il 18 maggio 1813 da H. Humphrey a Londra, St James Street. H. 26 x L. 37 cm.

LOUIS XVI, ROI DE FRANCE (1754-1793) - Acquaforte intitolata "Le sacre de Louis XVI. Stampa allegorica". Di Louis-Joseph MASQUELIER (1741-1811) e François Denis NEE (1732-1817), dopo Charles MONNET (1732-1817). Annotato "Champagne n°1" in basso a destra. H. 37 x L. 28 cm (taglio della tavola). Opera correlata Louis-Joseph Masquelier (1741-1811) e François-Denis Née (1732-1817), dopo Charles Monnet (1732-1817), "Allégorie gravée à l'occasion du Sacre de Louis XVI", 1774, Bibliothèque nationale de France. Storia Louis-Joseph Masquelier, nato nel nord della Francia, si trasferisce a Parigi per perfezionare le sue capacità incisorie nei laboratori di Jacques-Philippe le Bas. Qui conobbe François-Denis Née, con il quale divenne molto amico e con il quale collaborò per tutta la sua vita professionale. L'11 giugno 1775, Luigi XVI viene incoronato re nella cattedrale di Reims, secondo una tradizione che risale ai tempi di Pipino il Breve. Sulla stampa, il futuro re Luigi XVI sta per unirsi alla Francia, rappresentata da Maria Antonietta. Egli viene portato da Minerva, la dea della saggezza. È accompagnato dai pari del regno, vestiti di porpora ed ermellino. Luigi XVI indossava il caratteristico mantello blu dell'incoronazione foderato di ermellino. Con l'incoronazione, il re di Francia diventa vescovo laico. La figura della Religione osserva la scena dal cielo, tenendo in mano un calice, senza dubbio pieno del vino della comunione, riservato ai sacerdoti e al Re stesso. Questa figura stabilisce la legittimità del re presentandolo come il degno rappresentante del regno secondo la volontà di Dio.

ESCUELA ESPAÑOLA, S. XVII - Testa di San Pietro (frammento) . Olio su tela. Con cornice in legno dorato e policromo. Dimensioni: 36 x 24 cm Dimensioni della cornice: 52 x 64 cm

Scuola francese della seconda metà del XIX secolo. Paesaggio animato. Olio su tela, in cornice di legno e stucco dorato. H_38 cm L_55 cm

École française de la fin du XVIIIe siècle. - Incisione a colori con Henri IV e Sully, intitolata "Vive le Roi, Vive la Nation - J'Savoit ben qu'j'aurions not tour - A faut esperer qu'ca finira ben tot". Macchie. Non firmato, 1789 circa. H. 25,5 x L. 33 cm.

Cécile MERSCH (1905-1993) - Cécile MERSCH (1905-1993) "Paesaggio Olio su tavola firmato in basso a destra. Dimensioni: 38 cm x 54 cm

George CRUIKSHANK (1792-1878), d’après Alexeï Gavrilovitch VENETSIANOV (1780-1847). - "Un cinghiale russo di ritorno dai suoi sport campestri - Guerrier russe revenant de la chasse". Incisione originale con lumeggiature policrome ad acquerello, la cui immagine si ispira a un'incisione di Alexei Venetsianov e ne ripete la didascalia e la descrizione: "Для куриозу ребятишкам бирюлек принес - Riportava ninnoli per divertire i bambini". L'uomo ha sul fucile e sulla baionetta i soldati francesi, appesi come pernici dopo una battuta di caccia. Il disegno originale russo risale al 1812 e una copia si trova nel Museo della battaglia di Borodino. Questa versione inglese fu pubblicata l'8 gennaio 1813 da H. Humphrey a Londra, St James Street. H. 20,5 x L. 25,5 cm.

ESCUELA ESPAÑOLA, S. XVII - Cristo nella tempesta sul mare di Galilea . Olio su tela. La composizione si basa sul dipinto su rame di Pieter Brueghel il Vecchio con lo stesso soggetto. Dimensioni: 70 x 112 cm

Jeune fille au panier fleuri. - Scuola francese del XVIII secolo. Giovane ragazza con cesto di fiori. Olio su tela. Vecchi restauri. Dimensioni: 70 cm x 55 cm Provenienza: Etichetta sul retro: Ancienne Collection de Kerkhove, Liegi

École française de la fin du XVIIIe siècle. - Acquaforte a colori, intitolata "Journée du 10 août 1792" e "La France sauvée", su uno sfondo del Palazzo delle Tuileries. Non firmata, 1792 circa. H. 29 x L. 42 cm.

Scuola Emiliana, XVII sec. - Ritratto di uomo con lettera - Olio su tela, cm. 80,5x60,5.

ILLEGEMS FREDDY - Classici fiamminghi Olio su tela. Huile sur toile Get. Sig. 1989 150 x 100 cm

Niederländischer Meister - Probabilmente del XVII secolo, olio su tela. Interno di locanda olandese con un contadino seduto a tavola che legge ad alta voce. (Doppiezza, abrasioni). 52 x 38,5 cm.

George CRUIKSHANK (1792-1878), d’après Ivan TEREBENIOV (1780-1815). - "Rassegna delle truppe francesi in marcia di ritorno attraverso Smolensk - Revue des troupes françaises à leur retour de Smolensk". Incisione originale con lumeggiature policrome ad acquerello, la cui immagine si ispira a un'incisione di Ivan Terebeniov e ne ripete la didascalia e la descrizione "Хотя одеты некрасиво да тепло: а это главное дело!". Гамбурск корресп. (...) письмо из Варшавы от 14 нояб. - Sono vestiti male, ma in modo caldo, e questo è l'importante! Corrisp. da Amburgo (...) lettera da Varsavia del 14 novembre". Napoleone è raffigurato minuscolo rispetto agli altri, nonostante il piedistallo di fortuna, con la gotta nel naso, il suo cavallo emaciato che si agita sui pattini da ghiaccio, e le truppe in tenuta malandata, con i rari resti delle loro uniformi visibili, una scarpa mancante, un altro che ha improvvisato un perizoma, e alcuni che indossano barili come copricapo. Pubblicazione datata 27 maggio 1813, da H. Humphrey a Londra, St James Street. H. 30 x L. 40 cm.

Friedrich Edouard MEYERHEIM HSP - Friedrich Edouard MEYERHEIM (1808-1879) "Bambini che cucinano sulla soglia di casa". Olio su tavola firmato e datato 1867 in basso a destra. Piccoli graffi Dimensioni: 29 x 23 cm

George CRUIKSHANK (1792-1878), d’après Alexeï Gavrilovitch VENETSIANOV (1780-1847). - "Boney che cova un bollettino o Quartieri invernali accoglienti - Bony che detta un bollettino o Quartieri invernali accoglienti". Rara incisione originale con lumeggiature policrome ad acquerello, la cui immagine è ispirata a un'incisione di Alexei Venetsianov. Della Grande Armée si vedono solo le punte dei copricapi con le coccarde rivoluzionarie, il resto è coperto dalla neve: Ci siamo sistemati in comodi alloggi invernali, e il tempo è molto bello e durerà ancora 8 giorni (...) gli orsi alla griglia mangiano bene (...) diciamo che saremo a casa a Natale per cenare (...) non fate sapere a John Bull che è stato un po' di tempo fa (...).) non far sapere a John Bull che sono stato colpito da vaiolo bovino, racconta una bella bugia sui cosacchi, non dire altro che la verità - Siamo arrivati da confortevoli quartieri invernali, il tempo è eccellente e durerà ancora 8 giorni (...) l'orso alla griglia mangia bene (...) l'orso alla griglia mangia bene (...) digli che a Natale saremo a casa a cena (...).) l'orso alla griglia mangia bene (...) diciamo che saremo lì per la cena di Natale (...) non far sapere a John Bull che ho avuto il vaiolo, trova una buona bugia da raccontare sui cosacchi, D-n it tell any thing but the truth". Una copia del disegno originale russo si trova nel Museo della Battaglia di Borodino; questa versione inglese fu pubblicata nel dicembre 1812 da Walker & Knight Sweetings Alley Royal Exchange. H. 27 x L. 40 cm.

ESCUELA EUROPEA SS. XVIII-XIX - Olio su tela. Cornice numerata: 785 JP. 62x49 cm

École française de la fin du XVIIIe siècle. - Rara acquaforte a colori, raffigurante la famiglia reale, con didascalia "Le trente un Septembre 1789 les Gardes du Corps regalerent les Regiments de Flandres, Dragons de Montmorency, Gardes Nationaux de Versailles et autres plusieurs troquerent d'uniformes et ils terminerent la Fete par fouler aux pieds la Cocarde Nationale et mirent la Cocarde Noire en Signe de confederation Aristocratique ce qui a donne lieu a la revolution du 5 octobre 1789". Non firmato, 1789 circa. H. 23,6 x L. 37,5 cm.

Anonimo, XVII sec. - Samaritana al pozzo - Olio su tela, cm. 195X72.

Cajetan ROOS attribué HST - Cajetan ROOS, detto Gaetano de Rosa (1690-1770), attribuito a "Pastori e pecore Olio su tela, vecchi restauri Dimensioni: 93 x 127 cm

Italienischer Meister - Olio su tela del XVII-XVIII secolo. La Maddalena penitente davanti a un crocifisso, un teschio e una Bibbia aperta. (Rifilature, ondulazioni, doppioni, abrasioni). 52 x 40,5 cm.

ESCUELA NAPOLITANA SS. XVII-XVIII - Olio su tela. 47,5x65 cm

Belle gravure à l’eau-forte coloriée, - intitolato "La fontaine de la Régénération sur les débris de la Bastille, dix août 1793". Di HELMAN, dopo MONNET, 1793 circa. H. 32,7 x L. 46 cm.

ESCUELA MADRILEÑA, SEGUNDA MITAD DEL S. XVII - Sant'Isidoro che nutre i piccioni . Olio su tela. Dimensioni: 112 x 139 cm Interessante e insolita rappresentazione di San Isidro che dà da mangiare il grano ai piccioni mentre si reca al mulino. Sullo sfondo si vede un ponte su un fiume e un eremo nella parte superiore, probabilmente si tratta del fiume Manzanares e dell'eremo del Santo.

École française de la fin du XVIIIe siècle. - Acquaforte a colori, intitolata "Cérémonie de la Confédération nationale du Champ de Mars le 14 juillet 1790 au moment où tous les Français ont juré sur l'autel de la Patrie d'être à jamais unis par les liens indissolubles de la fraternité". Parigi, Chéreau, rue st Jacques près la Fontaine st Severin aux deux Colonnes, n. 257. Non firmato, 1790 circa. H. 30,5 x L. 36,7 cm.

Josephus J. Hubertus CREMERS (1878-1922) - Josephus J. Hubertus CREMERS (1878-1922) "Natura morta con aringhe Olio su tela firmato al centro a destra e datato 1899. Leggermente mancante. Dimensioni: 29 cm x 44 cm